Типографика в архитектурном контексте: примеры и советы
Когда дело касается подбора шрифтов, то очень полезно разбираться не только в основах типографики, но и в архитектуре. Знания архитектурных стилей и конструкций поможет сделать правильный выбор шрифта в рекламе, вывесках, логотипах.
Любой разработчик шрифта работает так же, как архитектор и художник. Необходимо учитывать форму букв, соотношение всех элементов, пропорции. Также нужно определиться, в каких случаях добавлять детали и украшения, а в каких не нужно. Конструирование самой графемы происходит так же, как конструирование здания.
Давайте разбираться.
Пропорция шрифта = пропорции в архитектуре. Только масштабы разные.
Формы шрифта = формы архитектурных элементов.
У букв есть основы — вертикальные штрихи, как у здания колонны или несущие стены. У них также есть правила, на каком расстоянии лучше их располагать относительно друг друга. Внутрибуквенные просветы – окна, арки в архитектуре.
Шрифт нужно выбирать согласно поставленной задаче – сооружение отвечает требованиям по дальнейшей эксплуатации.
Шрифт на вывесках
Когда перед дизайнером стоит задача подобрать шрифт для вывески, то первое, что необходимо сделать — изучить само здание. К какому архитектурному стилю оно относится, какие есть архитектурные и конструктивные особенности. Какие вывески уже есть на здании. Также нужно учитывать все нормы и законы конкретного города и региона по отношению к наружной рекламе.
Будущая вывеска станет частью архитектурного сооружения, её элементом. Поэтому её задача вписаться в здание, а не «перекрикивать» его. Шрифт должен украсить сооружение, а не испортить его.
Здесь надпись гармонично вписана в архитектурный стиль, с хорошей разрядкой
А вот здесь логотип ресторана очень чужероден зданию
Для дизайнера очень важно знать историю архитектуры и разбираться в стилистике. Если здание выполнено в классицизме, ампире, то шрифт подбирается также из этих стилей — из антиквенных шрифтов. При этом антиква также может быть старого стиля, переходного или нового, в зависимости от конкретного стиля архитектуры. Если архитектура в стиле ар-деко, то там свои шрифты. Для стилей модернизма больше всего подходят гротескные шрифты, а для постмодернистских стилей можно поэкспериментировать, там очень большой визуальный разброс.
При этом важно соблюдать баланс и понимать какая задача стоит. Иногда шрифтами мы можем придать грубому зданию более аккуратный и интересный вид, но рукописные шрифты туда противопоказаны. Они слишком «чужие». Рукописные вообще очень плохо выглядят на вывесках, потому что их сложно читать. Ведь их назначение исходит даже от их названия — ручная надпись, не архитектурная. Поэтому, если нужна эстетика, то можно подобрать новую антикву или гротеск, который будет с хорошей и чёткой геометрией, но при этом будет строгим и элегантным. Но, к сожалению, очень часто неподходящие вывески получаются из логотипов и в целом фирменного стиля компании, которая выкупает или арендует помещение в неподходящем здании, руководствуясь местоположением. И мы получаем то, что получаем.
Зданиям чаще всего подходят шрифты, которые создавались и применялись в той же эпохе. Не нужно изобретать ничего нового.
Шрифт подчиняется архитектуре.
А у нас очень часто вывеска пытается «перекричать» здание, взять на себя весь акцент, как «безвкусная выскочка».
Вот неудачные примеры. Визуальное убожество
А дальше примеры мест, в которых человеку невозможно жить. Подобное пространство сильно давит на психику человека, угнетает его, подрывая ментальное здоровье, учитывая, что это всё ещё мигает, движется. Ад для нашего восприятия.
А это просто вандализм
Бывает, что какие-то локальные объекты портят всю картину. Посмотрите на рекламную конструкцию с моделями. Насколько она портит общий вид.
Скромные задачи требуют и скромной типографики. Ян Чихольд
Что ещё важно учитывать при работе с шрифтами, так это формат плоскости на которой будет размещаться текст. Также важна форма этой плоскости.
Для начала следует определить, сколько строк текста будет. Хорошо, если у дизайнера есть возможность определить самому пропорции плоскости, чтоб шрифт работал в полную силу, а все пропорции получились гармоничными.
Какие пропорции считаются хорошими? Идеальными можно считать пропорции золотого сечения 62:38, также хорошими являются 1:2, 3:5, 1:3.
Большинство исторических зданий имеют гармоничные пропорции, все их элементы фасада обладают пропорциями, приведёнными выше. Пропорции изучались ещё с древних времен, и во времена Античности, и во времена Средневековья и Возрождения. Они развивались со временем, но позже от них начали отказываться, полагаясь лишь на визуальные ощущения. Поэтому поздняя архитектура иногда не пропорциональна и не гармонична.
Когда дизайнер работает с вывеской, то часто можно прибегнуть к разрядке букв, чтоб надпись выглядела более гармонично. Но это работает только с прописными буквами. Строчные буквы с разрядкой распадаются слишком сильно, а вот прописные, напротив, лучше читаются.
Разрядка прописных букв
Конструкция буквы как конструкция архитектурных элементов
Сама конструкция буквы рассматривается шрифтовиками так же, как здание. У буквы есть несущие конструкции, как стены, колонны, пол, потолок. Есть внутрибуквенные просветы, как окна, проходы, двери. Текст стоит на базовой линии, как здание на земле. Буквы могут быть строгими и простыми, а могут быть декорированными. Они чаще всего визуально устойчивы, кроме определенных творческих акцидентных шрифтов. У шрифтов, как и у архитектуры есть различные стили.
Анатомия букв и анатомия здания
В типографике важна гармония. Для комфортного восприятия вертикальные штрихи должны быть толще горизонтальных или равняться им по величине. Есть исключения, например, итальянская антиква, и по ней очень хорошо заметно, что это очень акцентный и своеобразный шрифт, он не годится для большого объема информации, только для заголовков. Также для визуальной гармонии овалы должны выступать сверху и снизу за линии. Это геометрически и оптически правильно. Но, как и в архитектуре, в шрифтах есть нестандартные образцы, которые нужны для акцента и привлечения внимания. Их главная задача выделиться из окружения.
Шрифты и архитектурные стили
Античность. Греция и Римская империя
Во времена Античности сформировались антиквенные шрифты. Их использовали на архитектурных сооружениях. Буквы были только заглавные, поэтому здесь сформировались определенные визуальные правила. Эти шрифты сегодня являются классическими, и именно они используются во всех стилях классицизма и неоклассицизма. Их анатомия, пропорции, конструктивные элементы очень сильно похожа на общий конструктив античных храмов. Штрихи с засечками повторяют колонны, также совпадают вертикали и горизонтали, изгибы, сопряжения, переходы.
Капитальные шрифты располагали между двумя прямыми и сам текст выглядел одновременно спокойно и торжественно. Тонкие и жирные штрихи так чередовались, что придавали надписи некоторою динамичность. Капитальное монументальное письмо применялось по всей Римской империи с I в. до н.э. до 400 г.
Классические формы шрифта никогда не стареют и остаются неисчерпаемыми. Ян Чихольд
Византия
Византийская архитектура и искусство связано с Noetos. Это период, когда изучались различные математические теории, числа и геометрия. Византийские архитекторы при проектировании зданий пользовались преимущественно простыми числами. Теории чисел были очень популярны и в теории музыки. В IV веке самым совершенным числом считалось 6, которое получалось путем сложения первых трёх чисел 1, 2, 3. А если 6 поделить на 2, то получится 3 и наоборот. Поэтому взаимные соотношения пропорций в византийской архитектуре можно было выразить соотношением этих простых чисел, например, 1:2, 2:3, 1:3, 3:4, 3:5 и т.д.
При сложении двух совершенных чисел 6 и3 мы получаем 9, и это число соответствует византийским канонам построения пропорций человеческого тела. 1:9 часть служит модулем, выраженным длиной головы. Это является отражением ещё античной традиции, когда фигуру человека делили на 8 частей, а модулем являлся размер головы.
Эти пропорции мы можем встретить в типографике, в книгах, в графемах самих букв. Особенно это видно по кириллице, которая вобрала в себя графику греческих букв и греческой (византийской) архитектуры.
Готика и Средневековье
А вот готические шрифты очень сильно перекликаются и отражают готическую архитектуру.
Раннеготический книжный шрифт сформировался из позднекаролингского минускула. Об истории шрифтов я писала в этой статье.
И с развитием и усложнением архитектуры готических соборов, усложнялся шрифт и само готическое письмо. В конце XI в. каролингские буквы начинают меняться, уплотняются стойки отдельных букв, сами буквы становятся плотнее друг к другу, а буква О из округой превращается в овальную. Общая картина письма темнеет. Также как и архитектура, также вытягивается по вертикали, добавляется все больше деталей и элементов. Архитектура становится очень тяжелой для восприятия, нагруженной и тёмной. Ей следуют готические книги.
Со временем готический стиль развивался и это привело к раздвоению стилевых форм шрифта. В Северной Европе широко применялись — текстура, швабахер, фрактура. А в Южной Европе — ротунда и готическая антиква.
В XII в. буквы каролингского минускула становятся высокими и узкими. В основных штрихах появляется излом. Текстура применялась для написания церковных книг, а для светских записей использовали бастардное письмо. Он возник в Бургундии и северной Франции и очень быстро распространился по всей Европе. Это смешанный тип письма, в нём встречаются элементы курсивного, текстуры без ромбовидных засечек и антиквенных шрифтов. Бастардное письмо оказало влияние на создание фрактуры.
В Италии и Испании к концу XIII века готическое письмо поменялось. Многие знаки стали более округлыми и это привело к новому виду готического письма — ротунды.
Возрождение и Барокко
В эпоху Возрождения очень многое поменялось в культуре, экономике, политике и в целом в жизни людей. Произошёл духовный переворот, в обществе появились идеи гуманизма, в которых человек поставлен на первой место. Общество постепенно начинает пересматривать феодально-церковные взаимоотношения. Возрождаются идеи античности, их культура, искусство и архитектура. Начинают строить города, отказываясь от готики, считая её устаревшей.
В этот период также меняется и типографика, особенно с появлением печатного станка. Возникает новый тип письма — гуманистический минускул. Именно он в дальнейшем послужит образцом для создания многих типографских шрифтов.
В основе гуманистического минускула лежал каролингский минускул. Его картинка письма была светлой, в отличие от готической. Буквы были чёткие, мелкие и округлые. Его создание приписывают Петрарке. Со временем гуманистический минускул вовсе избавился от готических элементов. Гуманистический минускул отражал все изменения, которые происходили в искусстве. Он хорошо ложился на архитектуру.
А вот в эпоху Барокко готическая фрактура начала слишком сильно украшаться и от этого визуально проигрывала. А в XVII веке она начала приобретать ещё большую декоративность. Новые веяния эпохи Барокко критиковались многими деятелями культуры следующих столетий. Готические шрифты перестали пользоваться спросом и постепенно их заменили на другие, также как и готическую архитектуру.
Модерн, он же ар-нуво, либерти, югендстиль
Стиль конца XIX начала XX века. Очень своеобразный, декоративный и запоминающийся. Стиль вдохновлен природой, растениями и требует соответствующих шрифтов.
Ар-деко
Популярный стиль 20-30 гг. XX века. Ар-деко — это эклектика, которая включает в себя неоклассицизм, модернизм, конструктивизм, кубизм, неоготику и всё это приправляется этническими мотивами Древнего Египта, Мезоамерики, временами Японии. Это сложный стиль, который вобрал в себя классические черты и модерн, отражающий движение и скорость через геометрию форм. Данный стиль требует таких же шрифтов.
Модернизм. Конструктивизм
Если говорить об архитектуре XX века, то первую половину главенствовал Модернизм, который включал в себя множество стилей, таких как Баухауз, Конструктивизм, Функционализм, Брутализм и др. Я остановлюсь на Конструктивизме, потому что этот стиль используют до сих. Он немного поменялся, вобрал в себя новые материалы и современные достижения. Конструктивизм появился в СССР, и является ответвлением авангарда. Его главное отличие — это геометрия, причем интересная. Архитектурный объект выглядит монументально, сдержанно и лаконично. Шрифты также создавались в этот период и представляют из себя четко построенные геометрические буквы.
Брутализм
Брутализм является одним из направлений модернизма, возникший в середине XX века. Это самый монументально-грубый стиль. Главное отличие от конструктивизма — это отсутствие отделки поверхностей, где главным материалом выступает железобетон. Цвета монохромные и чаще всего оттенки серого. Брутализм требует таких же шрифтов — гротесков с чёткой геометрией. Иногда можно применять антикву нового стиля, которая также имеет четкую геометрию и может немного смягчить визуал.
В целом, подводя итог, можно сказать, что главным успехом удачного подбора шрифта для вывесок, будет попадание в архитектурный стиль. Типографика и архитектура развивались рядом и у них гораздо больше общего, чем может показаться на первый взгляд.
